进入入口大门，穿过小型的玻璃玄关，就是酒吧的散座大堂，混凝土拱形做法由外立面延续至内部，行成室内的拱形环廊形象。室内的材料全部使用对应民国时代的石砖、混凝土及木材，在现场进行手工加工，设计建设过程中避免使用与地域及历史时代不相符的现代工业材料和处理方式。整体将来到此处的人们带回到历史的最初那一刻、那一处。在近一百年中，这个项目经历了多次的辗转和不同的人的使用，每有新人到来，都对墙和地面进行了其个体主观意志的改变或覆盖，如涂漆或铺垫，我将这些覆盖和涂饰进行去除和清洗，对空间和材料进行“卸妆”，恢复它们的本来面貌。作为这个建筑的改造建筑师，我更是这个项目的考古人和修复者。我对现场进行着小心翼翼的挖掘和梳理，使用不着痕迹方式以及现代材料和工艺，对无法恢复的“漏洞”进行填补。使用者的感受也受到了很大的关注，贯穿大堂室内南北的吧台将工调酒区和散座区进行分隔，七个的散座分别设置了吧台上和吧台下的点状舞台氛围照明，并可独立开关和调节，同时分别配置了独立的USB、引路地灯以及独立音响等配套设施，每个散座的独立空间大，光线和声音因为合适的间距而互不影响，这使每一个客人都获得了“头等舱”般的感受。大堂中的空调、设备、灯具、管线等现代设备和电器被隐藏在墙体、吊顶、吧台中，客人的视线范围内都不会出现现代设备和电器的违和闯入，我称这种控制原则为“迪士尼”般的“大气圈”设计，目的是让客人在体验时进入完整、自洽且闭环的时间与空间体验，包括产品和氛围的整体设置，被“当下”所包围，梦境的“剧场”中不被出戏。