From余杭初长成 张雷的疯狂
点击: 33242 次 来源: 美国室内设计中文版/2012-06 时间: 2012-06-01
编辑/文：李慧 对话：张雷 资料提供：品物流形
品物流形获得2012米兰设计周SaloneSatellite Design Report Award全场唯一大奖，成为第一个获得此奖的中国设计师品牌。ID编辑前往余杭品物流形工作室对设计总监张雷进行了专访。
明代漆工专著《髹饰录》提出：“巧法造化，质则人身，文象阴阳。”不仅阐明制作设计和生活的关系，也说明了内容本质和形式的规律，强调造物艺术的“师法自然”。张雷和Chirs、Jovana来自米兰，却深扎余杭，研究中国设计，他们坚持的自然造物，正是现代设计语汇和中国自然哲学精神、传统设计理念的融合。最终他们设计的From 余杭，消解中国式的设计，溯源传统，回归自然。From余杭在2012米兰设计周满载盛誉，但是殊不知其背后是他们“很疯狂”的五年付出和辛劳。
2004年张雷从浙江大学工业设计专业毕业，随后创办了品物流形。最初，他专注于工业设计领域，甚至曾经研发过一款不会烫手的熨斗，但是这款发明却没有被市场接受，因为它是一个全新的事物——张雷说，中国商人太务实了，他们绝对不会出售市场上没有的东西。中国业主非常明确、短期利益并快节奏的商业诉求，令张雷非常不适，他认为在如此设计商业化的氛围下，设计师很容易沦为商业的工具，这不是他所想的设计师应该有的状态。于是，自感遇到瓶颈的张雷，将公司重组，卸下总经理职务的负担，前往意大利米兰学习深造。
在意大利，他发现了设计师还可以拥有另一种工作方式。意大利设计师非常关注自己的文化，他们只有自己固定的独一无二的风格。国外设计师只做自己的设计，甚至可能一生都只在做一件事情，他们有自己擅长的领域，业主会按照自己的需求去寻找对应的设计师。这种方式完全不用于中国，在中国只有业主的需求，设计师不仅什么都会做，还什么都能做。从意大利设计师那里，张雷找到了更适合自己的设计方式——有自我，有自己的根。张雷说，从1999年开始学设计，十年间他都没有做过中国设计，反而到了米兰，他开始尝试“有自己的根“的设计。
2009年，张雷策展“中国设计在思考”亮相米兰设计周。源起是北京奥运会期间涌现的大批中国花纹，张雷思考的是：如果没有这些花纹和图案，中国设计还能做什么？在此假设下他和设计伙伴开始挖掘中国设计的根——自然哲学。中国的传统设计方式是以更自然的方式来进行，不仅材料是自然的，还注重挖掘和遵循材料自身的规律，比如不费一钉的卯榫结构。第一次尝试，就得到米兰设计周的认可。为了继续中国设计，张雷带着全新的设计团队回到余杭。
开始From余杭品牌策划的时候，张雷在计划中写到：五年不上市。于是，他们真的用了五年的时间来进行设计研究。他身边很多朋友和客户都不能理解，希望他尽快进入商业化。甚至圈内，有人说张雷“很踏实，很疯狂”。张雷笑说：“我希望做一个很慢的品牌，让它很从容的进入市场，因为一开始，我们并没有找到自己的核心。从做中国设计到反对中式花纹，再到传统手工艺，融入自然哲学等等的尝试之后，我们渐渐找到了这个核心，最终落脚点是‘自然造物’。我希望把我们追求的‘自然造物’坚持下去，如果是五十年，用五年来打基础也并不算长。我们还有其他客户和设计工作，我们也能养活自己。全世界的设计师都是这么干的！在米兰，有的设计师可以白天去饭店做服务生，晚上再做设计，因为他做服务生也许比去一个公司做设计师的收入更高。我觉得设计具有一定影响力，才会有更多经济收入，而不是用设计去迎合市场。”
From余杭推崇以自然的状态存在的，现代并足够精致的生活方式。张雷反对中国形式化的作品，他认为必须寻到原则性的、根源的东西，形式可以多样化。在他看来设计师最终代表的是生活方式，所以设计师一定要有自己的生活方式，所以From 余杭注重挖掘传统生活方式，再用现代设计重新打散并审视的结果。《考工记》有载：“天有时，地有气，材有美，工有巧。合此四者，然后可以为良。From 余杭遵循天工之序，从材料、制作工艺到最终形态完成，都经过全新思考和设计，形成一个完整的过程。设计核心围绕“自然造物”，思想核心是“希望用软性的材质缔造一个相对刚性的世界”，符合中国的传统思想对待自然和事物的态度，以“舒“和“柔”的心态迎接世界。
时至2012年，恰好是From 余杭的第五年，张雷和他的团队正在筹划上市。目前From 余杭仅在瑞士和米兰的设计精品店出售，国内只有北京的吾号和尤伦斯艺术商店。谈到未来的市场，张雷又说：“我一个朋友说‘你挺好的，你现在像在酿酒一样，需要很多年来发酵。’一瓶酒在酿到第五年的时候，上市也不会有很好的价格。也许十年会更好。”
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