“在中国打造一座玻璃博物馆是一件兼具挑战且充满乐趣的工作。我们不仅可以每天都围绕着独一无二的玻璃艺术品工作，同时还能沉浸于悠久的历史文化，而玻璃又是如此多变，且有着多元的表现方式。”考迪迅事务所的设计总监Tilman Thürmer如是说。从建筑玻璃到精密的科学仪器、到古文物、到当代设计作品，在工作中，庄馆长带领的博物馆团队启发了设计师们对拥有五千年历史的玻璃美感及技术的认识，一步步引导大家走入玻璃的世界。作为博物馆的设计团队，考迪迅的设计师们将自己视为第一批参观者，希望让每个参观者都了解展览内容，也就是用有趣且易懂的方式将信息转换成知识。最后所呈现的结果就是以多元的体验式环境结合互动的方式，让参观者亲自参与学习，逐步走入历史，了解古代及现代玻璃。
2011年，玻璃博物馆终于完美落成。博物馆主体建筑分为两个区域，建筑面积约3,750平方米，配备接待门厅、常设展厅、临时展厅、藏品室、办公区、博物馆商店、图书馆以及一个VENINI咖啡馆。

晶莹剔透的艺术品，反射了桌面的配饰，在上面形成了抽象的图画

展品密密地展示在展架上，每一件都成为其它产品都倒影，互为装饰，互为主体

灿烂的景象，却似乎一触即碎

　　博物馆主展厅的参观以一个万花筒入口作为开端。万花筒入口的剖光不锈钢折面反射出5块大型视频上的影片，影片从抽象的艺术角度展现了“玻璃与人类生活”的主题。影片是由德国籍导演Nina Rose为博物馆量身定制，触及的题材包括老化、脆弱、欢乐和美丽等。紧随其后，是一张放大了的来自美国康宁玻璃博物馆的古埃及玻璃斯芬克斯的图片，以及源于西周时期的中国古玻璃珠。在这一部分的参观过程中，设计师们讲述了中西方的玻璃技术发展史，从两河流域直至上海的高新技术企业。
　　另一幅由瑞士著名插画工作室Jacques et Brigitte创作的巨型壁画，描绘了日常生活场景，并引发了诸如“玻璃能有多快？”“玻璃能有多热？”的疑问。所有问题都能从隐藏在门后的互动式展品和多媒体装置中寻找到答案。从航天飞机的尖鼻处的高科技玻璃到一个普通的真空保温瓶，从生物玻璃到道路铺设使用的回收玻璃，玻璃存在于生活的方方面面。玻璃屋着眼于视觉设计，展出了一些当今国际知名的杰出设计作品，如Jamie Hayon为Baccarat所做的限量版作品以及VENINI为其90周年纪念所创作的“VENINI之柱”。玻璃屋的空间绝大部分将被特制的1000-2000个激光刻字的银色玻璃瓶所占据。这些玻璃瓶将被安放在四周的玻璃展架上，而每个玻璃瓶上所雕刻的中文汉字也将组成一个美丽的爱情故事《玻璃山》。
　　博物馆二楼将作为现当代玻璃艺术展区，特别展示国际及中国知名艺术家，例如Steven Weinberg，Dale Chihuly和玻璃博物馆馆长庄小蔚的作品。而在对面的回廊上将会安装一个长达25米的霓虹灯作品，内容是来自于Anton Chekov一句著名而深刻的名言：“Don’t tell be the moon is shining; show me the glint of light on broken glass.”
　　耐心，激情和执行力——经年累月的积累才能创建起一个优秀的博物馆和一系列非凡的藏品，甚至需要更多年的学习、观察以及聆听来对此做出评估，进行自我提升。上海玻璃博物馆不会只是另一家摆放几件展品做单纯展示的博物馆，上海玻璃博物馆会通过提供以教育和娱乐为导向，且具备当代国际水准的展览环境，成为吸引对设计和文化感兴趣的国际游客的新地标。
　　“在这里，我们看到了一群拥有远见卓识的人——尽管对博物馆策划和运营来说，他们还是新人——但他们却有着宽广的胸怀、无尽的热情、坚定的承诺、充沛的精力以及对我们工作的信任和认同，这也正是我们所共同拥有的最宝贵的东西。我们共同分享一个梦想，就是要为中国的博物馆殿堂增添一笔全新的亮色。”Tilman Thürmer说。在未来，上海玻璃博物馆将会成为一个以玻璃和玻璃技术为主题的园区的核心，园区包含玻璃制作工坊、科研机构、艺术家工作室、商店、咖啡馆和餐厅等多项内容。