尝到了艺术的甜头之后，开发商2003年在面对华侨城最东面的老工业区的时候，显然更加能够从艺术文化的角度考虑这一地块的开发。现为OCT Loft的这片厂房，2000年左右工业移出，本身准备用作住宅开发。八十年代建起来的这一类型厂房，虽然建筑和设计本身意义不大，却是深圳作为城市最早的遗存，是城市发展轨迹的实物见证。然而这些记忆在这座快速更新的城市中，已经被抹掉得太多。规划设计方都市实践在这个项目中给出的建议是将厂房保留改造，通过商业运作，发挥一定价值，特别是在其地产价值还不够高的时候予以保留，等需要置换的时候再换，形成区域渐进式的更替。于是，OCT Loft这一区域逐渐形成，并与何香凝美术馆相互呼应，加强了这一地区的文化氛围。而改造的旗舰——OCT当代艺术中心的成功，更是引发了带动效应。这一区域现在气氛宽松，周围出租的厂房空间主要由承租人自己改造，在设计规划给了他们很大的自由度，显得自然生成，很有生机，已经成了华侨城的名片。

　　继何香凝美术馆和OCT当代艺术中心后，华•美术馆作为华侨城中重建的洲际大酒店的附属项目出现。其原建筑是建于80年代早期深圳湾大酒店的洗衣房，虽然建筑本身平常单调，但开发商考虑到它正好夹在洲际大酒店与何香凝美术馆之间，地理位置优越，遂将其改造为附属于酒店的艺术展馆。这样一来，华侨城中的这三个美术馆形成了深圳这个不大的城市中的“艺术三角”，加强了深南路两侧已经形成的文化艺术区域。有意思的是，这片“文化地产”完全由一个单独的开发商控制，而华侨城则俨然成了当地艺术的大赞助商。艺术与商业的这种结合让华侨城原先单一的旅游高档居住区变得更加多样化，正如都市实践的规划中给出的方向：让这个区域成为真正的城市片区，不光是华侨城自己的人来，在整个城市中这里也要成为一个去处。而实际上，现在这一片区的展览、周末市集、创意活动等的确吸引了市民从很远的地方赶过来，同时在这里消费、吃东西、会朋友，其影响远远超过了华侨城本身的范围。

 

 

 

 

 

　　“身份地位”决定外貌

　　路过华•美术馆的人肯定能够在第一时间识别到这个建筑的特殊——它的整个立面由一系列六边形金属结构复杂而有机地组合起来，由小到大，多层次渐变；深灰色的玻璃将原建筑的紧紧罩住，白天若隐若现，晚上灯光一打出，原先建筑的墙窗体系又很清晰地透过外墙显现出来，极富戏剧性。而另一方面，这个建筑外观的指向又很含糊，让人不能直接判断出这是个美术馆、售楼处、商场、办公楼还是其它什么空间，突破了人们对美术馆直接的想象。

　　事实上，华•美术馆虽然是邻近的何香凝美术馆展览空间的延伸，但它作为酒店附属项目的特殊身份，决定了改造后展馆的独特性：其设计既要突显个性，与两边建筑风格形成差异性对比，同时也要体现与两端建筑的关系及整体性。主设计师孟岩说，“美术馆原先的建筑几乎没有表情，于是我们通过‘变脸’的方式，做了一个完全的转换。可这并不单纯是为了一个美术馆的形象，而是要更大范围地与周边，特别是现有的酒店发生关系。然而，从小巧典雅的何香凝美术馆到张扬的海盗船酒吧和豪华大酒店，这种关系并不好找。最后，我们通过将表面肌理处理得比较夸张、装饰性比较强，让美术馆与酒店发生更多关系，从而不让酒店显得异样。”

　　不纯粹的艺术空间

　　附属于五星级酒店的华•美术馆离何香凝美术馆只有一百来米，同时名气已经很响的OCT当代艺术中心就在深南大道对面不远。所以，华•美术馆必须在偏传统、严肃艺术的何香凝美术馆和强调前卫、先锋的OCT当代艺术中心之外寻找自己不同的定位。设计方在着手这个项目的时候很清楚这一点，考虑这个艺术馆可以更多地做一些贴近大众的展览，比如设计、工艺方面的展出，同时依托酒店本身的资源，举办各种沙龙、新品发布、时装走秀等文化商业活动。这样既体现出与另外两个美术馆的区别，又符合与酒店之间隐秘、微妙的关系。