李中霖(云邑室内设计 设计总监)

问：请问您获知得到德国iF金奖时的感想及一路走来的心路历程？

答：其实我对于获得iF金奖感到非常意外，因为我每年都会将作品「丢」到几项固定的国际奖项竞赛中，当初之所以会报名iF的用意是想看看自己的实力有没有进步，至于会不会有得失心？当然有，不过我尽量以平常心面对，有趣的是，之前云邑设计已经连续两年得到iF设计奖的肯定，那时讲座上的标志是绿色的，而金奖的标志是黄色的，所以刚收到通知的时候我还楞了一下，纳闷怎么标志的颜色变了？完全没发现标志下多了一个「GOLD AWARD」的字样，我以为只是入围而已，心想：「今年我的作品只有入围而已吗？」，后来才领悟到原来自己得到iF金奖了，当下心情是很兴奋的，因为我一直认为台湾的室内设计水平非常强劲，最佳证明就是每年获得iF或红点设计奖的台湾人很多，他们的作品水平也相当优秀，所以能够拿到金奖真的不容易，本来有考虑要不要飞去德国参加颁奖典礼，不过最一刻还是决定放弃，除了刚好手边工作比较忙碌之外，主要也是想低调一些，不想太招摇，但假设下一次还有这个荣幸跟机会获得金奖，那么我一定会亲自去领奖。

坦白说，得到iF金奖除了实力之外，运气也占一部分因素，这次获奖的作品「光年」非常奇特，在某些竞赛中很受欢迎，而在另外某些竞赛中连入围都没有，所以奖项本身其实就充满主观性，也很感谢外界对我的肯定，不过确实没想到这么快就获得iF金奖，反而是有一些其他比赛的金奖理论上比iF难度应该低一些，到现在我还没拿到，因此对于这次受到国际评审们的肯定，我是抱着诚惶诚恐的态度，未来也将持续努力。

问：针对此次获得德国iF金奖的作品，请您说明一下设计概念及风格？

答：「光年」这个案子的特色在于加入时间跟视觉的双重元素，希望空间呈现出时间淬炼的沧桑质感，所以餐椅选用小学生的书桌椅，有如古董一样，然后厨具壁面使用以火焰熏黑的旧木板组装，再次突显时间流逝的深刻感受，加上复古仿旧的古典壁纸，创造出令人惊异的强烈视觉效果，另外就是强调虚实交替的氛围，例如壁纸与真实线板的交错存在，形塑如梦似幻般的迷离气息，不管你对于这个案子的想法为何，都无法否认它的奇异魅力。

另一方面，由于这间房子是屋龄十余年的老屋，为了让时间与视觉在设计中所扮演的角色被更加饱满的呈现出来，天花刻意维持原貌不加修饰，露出粗糙表面，客厅沙发后面砌上红砖，然后打掉，营造粗犷意境，简单来说，以仿旧壁纸、烧黑木头、烂砖分别做为视觉及时间的替代意象，彼此之间是相互影响的，所以整体看来不会像一般市面上的设计案比较装饰性，或是让人感觉风格新颖、精致，而是透过极为鲜明的个人美学走出一条独一无二的道路。主题明确，主打时间跟视觉的淬炼及影响，我认为或许是光年获得iF金奖的理由。

问：请问您想对另一位获得德国红点金奖的张清平设计师说些什么？

答：张清平设计师是我的前辈，我们两个人的设计风格不同，我也很喜欢他的案子，我认为他的案子有一种具气质的装饰性，我希望有机会能够跟他交流一下，也恭喜他获得非常难得的红点金奖。

问：请问您对于台湾设计界的建言及看法？

答：就像我刚才说的，台湾室内设计界的能力非常优秀，但是这种能力其实是有点跟风的能力，例如某位设计师的作品很有特色，于是没多久就会出现一大堆风格类似的设计案，也都设计的很不错，那么为何不把这些能力用来创造属于自己的东西？我给想要从事设计工作的年轻人一个建议：原创真的非常重要，不要盲目跟着当下的时尚潮流走，因为走久了，就很难跳出窠臼了。另外要多跟业主沟通，才能将创意发挥到极限，挑战更多可能性，绝对不要认为自己懂得比业主多就故步自封。

台湾的设计师很容易就达到80分的标准，但若是要像国外一样做到95分，那15分的差距其实是非常困难又漫长的一段路，唯有原创精神才能帮助我们触及目标，不然就只能在80分徘徊，长久下来，当别人在进步，我们如果停滞不动，就等于是退步了，以此与大家共勉。