艺术设计本身就是体验性非常强的专业，很难想象一个没有坚实的专业基础以及丰富生活阅历的设计师能够设计出优秀的作品。由于所处的环境不同，提高生活阅历的手段、途经可能会因人而异；但是，专业基础和专业知识的获取却只有通过艰苦不懈的学习而得来。在我国高等艺术教育领域，理论教学与社会实践相结合早已形成共识。然而，如何将这一思想深化到实际的专业教学之中却是大家一直关注和讨论的中心。材料是建造的基础，没有对材料的了解和认识又何谈掌握与运用。在装饰材料技术的研究与推广领域，产、学、研一体化的合作模式在国内还尚不成熟。材料创作营活动举办的初衷就是希望能够更好地探索专业教学的广度和深度，通过实践教学使学生真正地去了解和触摸材料，提升艺术设计的表现力与创新力。
在创作过程中，师生们一起运用多种类型的材料与产品，尝试各种不同材料所组合的多种可能性，重新发现生活中人们已习以为常的问题，记录不断闪现的思维碰撞与创意火化，力求在在创作中提出简单而有效的解决方法并各自形成一套完整的创意和理念。六件运用不同处理方法和手段的作品充分体现了创作营营员和带队教师对于“界”的不同理解和诠释。
作为产、学、研一体化的合作模式的初步尝试，围绕装饰材料应用与推广的专业实践活动可能还会存在着各个方面的不足。但我们坚信，在诸多专业同仁积极热情地参与支持下，在他们充满激情的鼓励与带动下，包括创作营活动在内的实验性活动今后一定会越办越好，学校的专业资源和优势将应用于教育事业之外的更多领域，将更好地服务和回馈于社会。
                                       杨冬江

■创作主题：界
■创作目的：
提高对材料的理解和认识，建立与材料的互动和情感
将空间概念的内涵进行全新界定
以可持续的眼光看待材料，积极探索材料应用的新的可能性
通过对形体的塑造，增强对于材料的质感和可塑性的认识
学习对细部设计及构造的研究方法
■创作要求：
各组根据所获取材料的不同特性，表达并延展“界”这一创作主题
作品须为自我支撑的活动结构体系，可移动、可拆装、可再利用
作品须发展成完整的尺度以适应人在真实状态中的观赏或使用
每件作品在展出时需配合完整的概念及方案草图
作品大小原则上不超出5000mm（长）X 5000 mm（宽）X 3000 mm（高）
■创作过程：
2009年6月22日至6月27日 前期调研实习（西安、广州、北京）
2009年6月29日 创作营开营仪式
2009年6月30日 材料知识专题研讨
2009年7月1至2日 概念讨论
2009年7月3日 专业研讨
2009年7月4日至7月9日 创意制作
2009年7月10日 作品发布与讲评
2009年9月21日至9月30日 作品展览
创作营营员：
清华大学美术院
中央美术学院建筑学院
上海大学美术学院
天津美术学院
韩国首尔大学（Seoul National University）
韩国京畿大学（Graduate School of Architecture, Kyonggi University）
韩国淑明女子大学（Sookmyung Women's University）
韩国璟园大学（Kyungwon University）