盛宴——吕顺个人作品展
点击: 30605 次 来源: 今日美术馆 时间: 2010-04-21
主办单位：今日美术馆
开幕时间：2009年12月12日下午3:00
展览时间：2009年12月13日——12月20日
开放时间：周一至周日，10：00——17：00
开放时间：周一至周日，10：00——17：00
展览地点：今日美术馆1号馆2层展厅
地址：北京市朝阳区百子湾路32号
联系电话：8610-58760600-100
幻影沉醉与生命战栗——读吕顺作品有感
王 林
看吕顺的油画作品，不知怎么，就想起了唐代、诗人和一首写得非常奇特的诗：“花非花，雾非雾，/夜半来，天明去，/来如春梦几多时，/去似朝云无觅处。”（白居易《花非花》）——也许是因为画面的朦胧，也许是因为色彩的幽美，尽管绘画作品必须描绘，但吕顺让我们感觉的却是幻影。
吕顺笔下的场景，似乎总是处在深水之中，或者被浓得化不开的潮气所笼罩，晦暗、幽深、含混而模糊。画家善于把水影天光折射成满幅刻画的线条，如玻璃板破碎后留下的冰裂纹。由此，观者和画中影像终隔一层，处在异样和不无紧张的视觉反馈中。事实上，作品充满古典华丽和东方神秘。花卉、植物如浮藻般迷离而虚幻，在蓝绿背景的湿度与深度中，肉红色的花朵与动物产生出令人眼跳、也令人揪心的色彩效果。无论是斜出的枝尖，还是跃起的昆虫，对观众的视觉都有一种挑衅性。在美丽得令人沉醉的画面中，你会隐约感觉到说不出的恐惧，就象我们面对一片沼泽，优美的景物、深远的雾气，既有诱惑也有威胁。正是这样一种心灵意象，才使得吕顺的作品成为当代人精神心理的透视。这是关于精神的风景画，画家对于个人心理的变化与表达是敏感而微妙的。
最后的晚餐/200X300cm/布面油画/2007
也许吕顺创作伊始就面临一种危险性，因为心灵化的自我迷幻，往往容易流于审美惯性而缺少动力机制。当然，陷井也就是难度，关键是艺术家能激发怎样的艺术观念与绘画才能。吕顺除了巧妙地呈现心理矛盾以外，其突出的创作构思，就是在风景描绘中着力表现那些充满活力的动物。猕猴、山猫、野猪、蟾蜍、青蛙等等，或者是主角，守护幻想的领地；或者是群体，洋溢繁殖的能力。它们象是湿地中的精灵，熟悉的形象有着令人陌生的表情：惊惧、警惕、戒备与战栗。画家通过这样的描绘，提示出欲望作为生命本质对人的冲击，也提示出精神作为存在本质对人的意义。
当代文化以消费、时尚和大众化为主流，必然导致表层化与表徵性，而艺术家立足于这样的文化潮流中，并非只能随波逐流，相反，真正的艺术家必须逆水而行。对个体价值的渴望，离不开对精神深度的追寻。人作为自我精神的丰富与发展，决不是金钱和权力驱动的时尚所能操控的。吕顺作品以其对个体心理的深度体验，反拨这个时代的肤浅，其象征性的图象会给我们带来许多感触和启发，尽管他的画面如梦似云。
分享到：
