Gaetano Pesce于1969年为B&B Italia设计的传奇UP扶手椅，今年迎来诞生50周年庆。B&B Italia在世界各地为这一跨越时代的经典设计杰作展开了持续一整年的庆祝活动。11月，在上海举办的第六届西岸艺术与设计博览会上，艺术家陈维为这一扶手椅创作了特别的艺术装置作品，并命名为“[∞](无限)”。

“[∞](无限)”项目的灵感，从根本而言，源自陈维对复古未来主义假想的痴迷，这一线索也贯穿于他近期的许多作品之中。UP扶手椅于1969年问世时，发布了由瑞士摄影师Klaus Zaugg拍摄的科幻风格广告，加上这款座椅本身标志性的造型，都给陈维此次的装置创作带去了灵感，突显了上世纪六十年代末西方世界文化、艺术与设计领域风行的关键词：身体性、社会性和对未来的想象。也恰恰是在1969年，人类首次登上了月球，人们对未来的畅享、对科技发展的热望都空前高涨，这些也促成了当年UP扶手椅广告的科幻主题风格。陈维的艺术装置可以说运用了一种具体的形式，将50年前人们对未来的刻画表现出来，将当时的感觉带到了现今的世界。

遥远星球的图像、人际之间的互动、平静沉寂的开阔空间、故障电子屏幕上流动的抽象绘画——物品、LED雕塑、UP5扶手椅与UP6脚凳组合(UP5_6)以及此系列另一款标志性作品UP7“脚掌”，仿佛就是一个属于未来的人类的身体组成部分——这是因为UP5扶手椅本身的设计就从形态上模拟了曲线有致的女性身体，仿佛一位温柔、热情、给人安全感的母亲，张开双臂拥人入怀，又像是斯坦利·库布里克执导的电影《2001太空漫游》中那块巨石的拟人化变体。换句话说，陈维的装置突显了身体性与我们生活的这个数字世界语境之间有形的关联。

此项目由乐大豆策展，Arthub制作。在此次博览会的其他空间，还会展出UP5_6扶手椅的五十周年庆特别版本，在整个展览场馆中构成一条以设计为主线的参观路径。

现场采访

艺术家陈维与策展人乐大豆

请问这次是什么契机，使你与B&B italia进行了一次有趣的对话？

陈维：这次一个比较偶然的机会。B&B正好要做marketing的活动，品牌想从不同的角度看待国内的市场。而艺术设计博览会，既有设计又有艺术。品牌方感觉与艺术家合作是一个特别有趣的方式。所以合作的决定过程很快。

B&B italia的UP 系列，是其标志性产品，这款产品给你带来怎样的个人感受？

陈维：对我来说，看到这个沙发，我马上会想到身体，想到未来，以及时空。斯坦利·库布里克《2001：太空漫游》这部电影里所用的家具很多也是具有未来感的。于是我又重新看了一遍这个电影，去寻找那个感觉。

 “[∞](无限)”与你个人的艺术脉络之间存在着怎样的关联？

陈维：我最近刚好在研究未来主义，从60年代到现在，我们已经处在未来， 我们又在反省当年对于未来的想象。我觉得这个很有意思。所以UP系列沙发的艺术和文化背景是我感兴趣的，我把很多的信息自然地纳入到自己的创造。不一样之处在于，UP沙发在我的作品里，其实是一个雕塑。

关于UP系列

1969年，在设计师Gaetano Pesce和C&B（如今的B&B Italia）的共同创作下，UP系列扶手椅问世，并成为了意大利设计和工业设计最著名的标志性作品之一。作为上世纪六七十年代家具设计激进运动的见证，UP系列扶手椅由七款不同的产品组成，以其非凡的视觉冲击而独特。

七款产品中，最为人熟知的要数UP5，这款扶手椅借鉴了人体结构并准确无误地运用了拟人化特征。它的形状像一个巨大的母体子宫，让人想起史前象征生育和生命的女神的雕像（因此它也会被叫做“女士”或“妈妈”）。 UP6作为UP5的补充，整个球体就像一个搁脚凳，自然而然让人把它与扶手椅本身联系在一起——两件作品共同构成了关于“一个被束缚的女人”的隐喻。

最初，每一个椅子都是真空包装，箱子打开后椅子就会恢复原来的形状。B&B Italia 还推出了50 周年特别版的暖米墨绿双色条纹版本，以此向1969 年最初推出的颜色版本致敬。

UP5_6融合了流行文化、社会舆论、技术创新和有机设计，它已经超越了椅子本身的功能，成为了一个真正的当代标志，极具颠覆性的设计让它传承至今。如今，UP系列已经被许多博物馆永久收藏，包括米兰三年展、纽约现代艺术博物馆、巴黎装饰艺术博物馆、蒙特利尔美术博物馆和维特拉设计博物馆。

关于陈维

陈维1980年出生于中国浙江省，目前在北京工作生活。在他早期的职业生涯中，他曾经从事实验音乐，后来转向摄影。陈维的摄影作品被认为表达了他内心的想法和情感。他的大部分作品都是在他的工作室完成的。

陈维的作品曾在世界各地展出，包括首尔艺术博物馆、上海当代艺术馆、平遥国际摄影节、波兹南双年展等。受FHM和LEAP等时尚和艺术杂志的委托，陈维制作了几个将概念摄影和时装设计相结合的项目，其中包括Bottega Veneta，Louis Vuitton，和Prada等品牌。

他曾在连卡佛和周末画报举办的，旨在聚集中国顶尖的时装设计师和艺术家的“A Plus”展览中作为参展艺术家。2011年，陈维在艺术杂志燃点举办的“已逝兔子奖”中获得“最佳摄影艺术家”。

关于B&B Italia

B&B Italia集团 (www.bebitalia.com) 是业界领先的意大利高端设计家具品牌，以其标志性的产品和技术创新而著称。该公司拥有四个分属家具品牌B&B Italia、Maxalto、Azucena及高端厨柜品牌Arclinea。自2018年12月起，B&B Italia正式成为Design Holding的一员。

多年来，B&B Italia与世界最负盛名的设计师及建筑师长期合作，例如Antonio Citterio, Patricia Urquiola, Naoto Fukasawa, Piero Lissoni, Mario Bellini, Gaetano Pesce ，为品牌带来了前瞻性的创新及技术。B&B Italia总部位于意大利科莫省的诺韦德拉泰，所在建筑由Renzo Piano和Richard Rogers于1971年设计。公司拥有600名员工，在80多个国家设有70个品牌旗舰店和1000家专卖店。

B&B Italia集团承接住宅与合约承包业务，包括酒店、商店、办公室及海上区域。

关于Arthub

Arthub 是致力于当代艺术的创作与传播的平台，与全球的艺术家和机构进行跨领域合作。Arthub 由乐大豆创立于2007年，其前身为中国第一个非营利艺术组织比翼艺术中心（1998-2010）。比翼（即现在的Arthub）拥有超过20多年的推广并制作艺术项目、展览、教育性活动、文化交流项目的经验，合作伙伴和机构遍布全球。

Arthub使得大量艺术家由此开启自己的艺术事业，包括张恩利、丁乙、杨福东、徐震、杨振中、刘建华、胡介鸣、张培力等在内的艺术家，从九十年代末至今，持续有效地塑造并滋养着中国当代艺术的图景。Arthub 不但将目光放在上海或亚洲本地，更在全球范围内进行合作，与艺术家个人和机构共同探索艺术的可能性，机构包括上海双年展、东京森美术馆、韩国光州双年展、巴黎东京宫、米兰王宫、米兰三年展、威尼斯双年展、香港M+ 美术馆、纽约古根海姆等。

关于乐大豆

1998年至2010年，乐大豆创办了上海第一个独立非营利性策展创意机构－比翼艺术中心，并担任总监。2007年，乐大豆创办Arthub，于亚洲及世界各地策划、代理及推广当代艺术。在这些经历的舞台上，他举办了许多展览、教学项目和文化交流项目，让世界各地机构之间的联系更加紧密。2017年，BizArt作为一个特殊项目被纳入位于纽约古根海姆的展览：Art and China after 1989: Theater of the World。

他最近的项目包括：2019年，张恩利作品 - 《鸟笼：临时的房子》，罗马贝佳斯画廊；2017-2018年，邱志杰作品 - 《不羁之旅》（瓦纳贝博物馆；日内瓦当代艺术中心；隆德Kunstalle美术馆）；Paola Pivi Tulkus 1898-2018年的独奏会(卡斯特洛·迪·里沃利；Witte de Withfrac Dijon)；杨福东为2013年多伦多电影节举办的展览和电影《新女性》。从2013年到2016年，作为上海震旦博物馆的馆长，他策划了项目“新路”，在博物馆展示了几项当代艺术作品（艺术家包括:李牧、杨福东、Francesco Vezzoli、菅直人、林世煜、尹秀珍、柳时元、刘建华、李树瑞、邱志杰、张恩利、杜可风等），从2015年到2016年，他创办了意大利艺术杂志Kaleidoscope的亚洲版本。自2017年9月起，定居于米兰。

关于西岸艺术与设计博览会

西岸艺术与设计博览会创办于2014年，每年在黄浦江边的西岸艺术中心举办。博览会邀请亚洲、欧洲及美洲逾百家顶级画廊参加，展出全球高品质现当代绘画、雕塑、影像、装置及表演艺术作品。

西岸博览会与全市艺术机构同期举办的精彩展览共同构成了上海丰富的艺术版图，让十一月的上海成为了全球艺术日历上的重要一站。