北京筑邦建筑环境艺术设计院总建筑师赵虹先生从另一个角度谈到，社会上的传统技艺太过于符号化，比如传统的玉石雕件一直沿袭着老的制式，好的材质如果只是常规性的表现，很难受到年轻人的喜爱。红木家具有年代感，只有在构造工艺上有变化，才能得到市场认可。傅军民先生对新中式的尝试值得尊重。曾经有朋友在他为其设计的简约空间中，摆放一个很不协调的传统家具，傅军民先生的新中式家具或许可以满足当今的需求。

根尚国际设计机构创始人兼设计总监王小根先生则认为，中国人骨子里就有对红木的情怀，这种对材质追求，就好比喜爱西湖龙井和贵州茅台，自然有其独到的价值。东方人对自然的研究，精神的内核已经超越了功能性。古代人就是正襟危坐，平仄能够形成一种刚柔并济。平仄将竹器、漆器糅合在产品设计中，材质美也能激发深层次的共鸣。这需要长期的研究，像练书法一样，技精才能通神，器技融为一体。从器型到气质，从形到神，直指人心。中国有1到2亿的中产阶级，他们有消费能力，也有品质追求，将是一个很大的市场。

北京逸道空间设计装饰公司创办人兼首席设计师车延冲先生谈到一些美国家具品牌，早些年也仿造欧洲古典家具。现代的欧洲家具更多是受到工业化的影响，与古典文化割裂。这些美国品牌如今除了古典家具外，也引入了新锐的年轻设计师，实现了设计的突围。古典家具虽然有艺术感，但市场有瓶颈。家具设计也要降低成本，让更多的人享受到。要想设计和品质兼顾，需要在材质上做减法，工艺上做加法。

美国UD公司中国北京代表处首席代表孙成友先生则以用户的身份谈起他的亲身感受，傅军民先生在传统红木家具上也不是完全复古。早年看到宣明典居的《郎世宁花鸟顶箱柜》就曾让他激动得夜不能寐，虽然是带雕工的红木家具，却有着高超的艺术表达和精良的品质。自己家中都是混搭，既体现文化传承，又适应现代生活。他又从自身的购物经历谈到，能够做到顶级品牌的，都保持着专一性和高品质，而不是趋于流俗或盲目扩张。平仄被人认知也许不止三年，但要坚守自己的信念。用有限的资源，做有限的精品，给有限的人。

本次“设计师论坛”上，大家畅所欲言，气氛活跃，两个小时的讨论意犹未尽。关于设计的话题也延续到了晚宴上，更出现了“酒逢知己千杯少”的情景，整场活动也在酒过三巡后迟迟才落下帷幕。平仄收获了大家的祝福，也收获了更多的建言，相信在未来的发展中大有裨益。再次感谢到场的嘉宾，也感谢未到场却一直支持平仄的朋友们！