种族的色彩快速地消散在了“当地化”这一主题中。当地化，事实上也代表了一种攻占世界市场的希望。五十年代，人们曾经渴求这种被国际熟知的美，而今天，一些方言和常用语却成为了新的世界语，一种新的语言，例如Ronan&ErwanBouroullec 和Artek 在“Kaari”系列中诠释的自由式的芬兰语，木块由折叠的金属支撑，表现了简约的木质风格，同时也是对70 年代瑞典式家具的一种复古。

我们从后面这个“目的地”开始。灵感的潮流可以通过Sebastian Bergne 为TOG设计的小桌“Shorty”引领，当然还有Jaime Hayon 和Cassina，都置身于欧洲第一股非洲潮流的影响之中：事实上，这位西班牙设计师演绎了法国建筑大师勒•柯布西耶的作品——奇怪的木偶：“几乎是一场宗教的挑战”Hayon 说道。意大利双人组合LucidiPevere 的远大目光投向了遥远地蒙古山脉，为De Padova设计了新式沙发“牦牛（Yak）”。中国元素灯笼则被Raffaella Mangiarotti 和Marco Ravina 非常准确地应用在了为“Serralunga”设计的作品“Honey”之中。最后 “根”出现在Driade 的展品中，意大利青年设计师Giorgio Bonaguro 展出了“根（Root）”，含有彩色玻璃块茎的透明耐热玻璃罐。