设计师从历时性方面进行探索，比如材料、历史、位置、建筑和功能等，通过设计方式来转化和增加空间的价值。玻璃材质的桌面方便店员将和服平整展开，为顾客介绍每一件和服的独特之处。在设计中使用玻璃材料，体现了不同环境主题的融合，阴影和反射有助于缓和软硬之间的对比。展示平台的玻璃材质与衣服布料的柔软和复杂形成对比，层状底纹突出了和服各样的色调。从文化角度看，通过调整不同质地的面料这一方式来展示和服，类似于现代西方时装的整合。

　　Seki借鉴了这种方法并作为设计理念的一部分，把分层概念应用到对不同面料的展示。最靠前的货架被用于摆放中等价位的和服，并代替墙壁成为了可移动的分隔物。其设计的灵感源自日本传统的门面元素“暖帘”（暖帘是一种半分开的门帘）。主货架表达了内外合二为一的主题。Seki的设计方式演示了一种对文化空间的理解，灵活且容易产生共鸣，同时在它们的位置和历史背景下，也尽可能地利用了有限的小型空间，创造出一间令顾客愉快的和服店。店铺的二楼是展览空间，或者也可以说是一个设计作品的展厅，这里会展出与当代艺术相关的和服。中心设计理念既融入了过去，也引进了朝向未来设计的新工艺。

　　该店铺保留了豆腐店原有的白色瓷砖，延用到整个空间中。Yusuke刻意将它们做成不平整的面，加入了新的纹理，赋予店面一个全新的面貌。精确的货架格子特色鲜明，宛如一幅精致的手绘图。石材铺在地板下，原来的旧玻璃被安装到窗户上，都在演示着建筑的历史。每一处都有一段故事，都是整间店的细节所在。它们拥有了新生命，已经成为对过去时代的一种纪念——反映着这一和服设计和和服穿着的新主题。

 

项目名称：神户大塚吴服店

项目设计：Yusuke Seki

委托人：Wakon