每次去意大利参加米兰家具展回来总有许多感想。现在的社会和媒体对于米兰家具展越来越热衷与关注，每年抱着各种心态去米兰参观展览的中国人也很多，各类期刊上也常见很多相关的介绍与报道，而大多是以看客的角度，能够真正以参展者的角度并有所体会的并不多。这次受美国《室内设计》中文版邀请对今年的米兰家具展写点什么，借此机会，作为参展者，并是连续六年参展的角度谈一些感想。

 

2010年米兰家具展卫星沙龙展清华美院展览现场。
           “人形”凳：胡游柳、荆潇潇

 

 

首次参展
    2005年底，清华美院第一次接到邀请参加2006年的意大利米兰国际家具展。而正是当年，中国的家具出口首次超过老牌的家具出口大国意大利成为世界第一，并每年仍以强劲的势头增长着。多年家具出口世界第一的意大利，终于无可挽回地被中国赶超。作为以设计支撑产业发展的意大利，自然对此极为惊诧，多年的优势地位被取代，而对对手却一无了解，惯性思维使他们觉得，想必这个对手的设计业应该是极为强大和发达，否则怎么能够超越他们引以为豪的以家具设计为支撑的家具产业呢。而环顾历年的米兰家具盛会却找不到一家中国大陆的包括家具设计的任何设计机构与家具生产企业，强烈的好奇终于促成了其对清华美院的首次邀请。作为清华美院，收到邀请自然兴奋紧张，我们自己当然清楚生产与出口的第一并不证明我们有发达的设计体系，那时的家具设计行业极度的萎缩，全国从事专职家具设计的人员凤毛麟角，即使在高校也是这样，许多高校迫于就业的压力，即使原有家具设计专业也被更好就业的环境艺术、室内设计所取代。而这次收到邀请，而且是来自设计发达核心的邀请，自然不能怠慢，作为爱面子的中国人，又是自认为国内第一、国际一流的学校，第一次代表国人在国际亮相唯一的选择就只能是尽量把脸打得更肿一点。

 

 

2009年米兰家具展期间清华美院在米兰理工大学Bovisa校区举办的展览现场。
           连环凳：杨云昭、杨璇、刘臻、陈茹

 

2006年米兰家具展卫星沙龙展清华美院展览现场。
           毛衣柜：王蕾，食盒棋具：朱婕
 

2006年米兰家具展卫星沙龙展清华美院展览现场。

四面药柜：李笑寒，漆几：刘铁军，滚灯：王蕾

 

 

    但凡实力薄弱又要显示的时候就只能求助于老祖宗了。于是，在研究和无奈之后，中国风再次成为了不二的选择，好在，多年的实力使我们的学生在中国风之外还是拿出了部分具有国际语境的设计作品，事实证明，新的具有创意的设计更容易引起共鸣。那年，我们共有两位教师、三名研究生带了六件作品参加了2006年的米兰家具展Fiera核心展区的卫星沙龙展。
    虽然取得了很大的成功，也造成了一定的影响，并促成了组委会对中国院校以后的持续邀请，但我们知道，这并不代表我们有良好的设计，对中国风格的选择就体现了我们设计能力的孱弱。环顾中国参加的各样国际盛会的历史就不难发现，各样的中国传统风格几乎成为中国在国际社会亮相时中国形象的固定符号，即使是现代中国也鲜有丝毫的改变。西方也有悠久的历史、强烈的传统风格，但在各项现代展示中无不争先恐后地显示自己现代创新的一面。如果我们在以后的参展中仍一味死抱中国传统风格无疑是一种不思进取、惰性思维的表现。
    再有，首次的参展使我们意识到，思想要想真正得到改变，设计要想取得真正的进步，就必须真正的参与进去，必须接近国际发达设计的核心，并成为其中一员，而以前我们只是看客。因此，我们决定要持续的关注，要连续的参展，虽然组委会为公平起见，为给更多的各国院校以参展的机会，不允许一个学校连续参展。但是，在直到今年的六年时间里，我们还是通过各种形式连续参加了米兰家具展，其中有三次参加的是核心展区，即：卫星沙龙展区的展览，其他参加的是外围展。

 

 

2010年米兰家具展卫星沙龙展清华美院展览现场。
 礼盒：刘平、白兰、赵倩倩、陈韵

 

2010年米兰家具展卫星沙龙展清华美院展览现场。
书柜：（上）胡游柳、李晓君
连环凳（右中）：胡游柳
套几（左侧墙角处）：方风阳
酒架（套几上）： 关昊

三角高凳：（左下）吴尤、付阳、孟晓静、林牧森

 

 

回到核心展区
    2010年，由于前一年我们聘请了著名的当代艺术家邵帆先生和我共同给学生共同上家具设计课，使得我们有机会进一步合作共同指导学生参加2010年的米兰家具展。邵帆对于中国传统家具和建筑中的榫卯结构有着深入的研究与实践，他把这种传统家具中的结构形式上升到了审美的高度。也正因此，对于榫卯的研究、审美与推广成为我们本次向西方介绍的重点，于是，我们共同商定2010年米兰参展的主题就确定为“榫卯”。

 

 

 2010年米兰家具展清华美院展览招贴。
招贴设计：胡游柳

 

 

继续参展
    2007年，清华美院再次参加的是由中、日、韩三国的三所院校共同进行的课题成果的展示，展厅是位于米兰西南部著名的Tortona中的Supper Studio  13的米兰家具展的外围展。外围展由于远离核心，其规模更为庞大、更丰富，也更具有活力，更没有边界。在这里从参展主体到展览内容都异常多样，有来自世界各地的设计院校、独立设计师、艺术家、品牌厂商等等，都尽其所能举办各种各样的视觉盛宴，每个展厅的每个角落参展者都不放过，尽其所能，争奇斗艳，都希望吸引同样为数众多的参观者的驻足，但在这种设计信息的海洋中，这又是何其难呀。对于我们的学生而言无疑是难得的学习机会，是设计的头脑风暴。
    2008年，同样是由中、日、韩共同联手，由于前一年的成功尝试，这年的三校联合得以有理由
进入核心展区的卫星沙龙。亚洲国家的好大喜功促使尝到甜头的韩国学校投入巨大，几乎成为展览的主导，而我们的参展心态越来越平和，来米兰参展已经成为我们学生课程的一部分。
    2009年，同样参加的是外围展，是在米兰理工大学Bovisa校区设计学院展示学生的设计作品。这次学生展示的是家具结构的机巧与形式的巧妙结合，我们学生的创造力使得一向以理性思维见长的西方人也感到惊讶和好奇，纷纷来探讨结构的奥秘。正像苏丹老师所说的，我们是定期洄游的大马哈鱼，不同的是大马哈鱼洄游到上游是为了产卵，而我们不但要展示我们的作品，更要汲取养料。
    而为了避免出现简单的对中国传统家具形式的模仿，我们特意规定了不得直接出现中国传统家具的任何形态，而只能够取其精神，经过学生和教师的艰苦努力终于很好地完成了作品。幸运的是临参展前，我们收到组委会的邀请，时隔两年后再次获得了单独在Fiera核心展区参展的机会。为了使展览更为完整和丰富，也为了使西方人更好地理解这次的设计背景与中国传统，我们同时在米兰理工大学Bovisa校区举办了中国传统榫卯结构的文献展，两个展览一个现代，一个传统；一个变异，一个原型；一个实践，一个理论；一个在核心展区，一个在大学内同时举行，互为补充，使得这次展览更加全面、充实、丰满，因此取得了圆满的成功。

 

 

2010兰家具展期间清华美院在米兰理工大学Bovisa校区举办的榫卯文献展 览现场。
明式大便（前面作品）：邵帆

 

2011年的参展作品之一，时尚巴别塔。
时尚巴别塔：曾乐、孟晓静、张金、于留洋

 

 

现实中的虚拟展示
    2011年，我们希望在参展形式与参展内容上有所改变，三次的核心区参展也使我们今年不再可能获得同样的机会。每年不同的学生都渴望这样的展示与学习。于是我们思考着其他的参展形式，而对于展览形式的思考实际也是对于如何参展的纠结，外围展高额的场租使作为学校的我们望而却步，虽然有一定的企业赞助，我们也希望把钱花得更有效率。我们发现是展览都带有某种门槛，或是水平的，或是经济的，或是利益的，都要经过某种权威的或宽、或严的审查，即使是自己主办展览也不可能叫所有的人都来参加，这也使得传统的展览形式带有某种霸权的特征。而现代的手段似乎为改变提供了可能性，互联网的出现使信息的获得变得平等、便捷、无缝，博客的使用使每个人既是信息的接受者又是信息的发布者。于是我们想到了虚拟展示，利用现代技术，可以使每个人都成为参展的主体，展览的主体变得平等有效，同时，可以将展览推广到更大的范围。于是，从项目的开始到制作实施便都在真实的前提下虚拟地进行。作为刚刚举办过世博会的我们，2015年意大利米兰的世博会成为我们此次展览选题的切入点，分别位于米兰三年展、Tortona、Duomo的三个典型场地的选择组成了三个不同侧面的展示系列，不同类型、风格的展示使得展览更为全面有趣。
    而如何在米兰获得现场的展示空间呢，米兰理工大学的Manfredo Manfredini教授提供的建议使我们再次参展具有了可行性，他提议我们可以在展区附近租几个停车位作为展览场地使我们豁然明白，每年在Tortona外围展区的街头总看见大量的街边展示，有的利用自己的汽车，有的干脆就在路边支起地摊，他们都是来自世界各地的设计师、艺术家，他们或是租不起展位，或是租不到展位，或是干脆不想租展位，于是便利用街道自娱众乐，参观者也乐于见到这种场面，这使得米兰家具展变成真正的米兰设计周，平民化，参与感很强，也使展览并不限于有限的室内，而是蔓延到整个的街区，使整个米兰设计周的层次更为丰富，场面更为活跃，整个城市都充满了设计的活力，当然这要建立在包容和没有城管的基础上。于是，我们便将此次参展策划成一次设计活动并将我们的展览融入其中，既节省资金，形式又自由灵活，学生也乐于参与。
    经过周密的策划和大量的前期准备，展览如期进行。为了携带与展示的方便我们利用三个拉杆箱，打开以后就能够进入到学生们营造的另一个世界。在不同地点的流动展示使这一事件本身就具有展览价值，展览非常成功，学生们的积极参与，大胆的尝试使我们真正地融入到了西方人的思维之中，这是西方人能够理解和接受的形式，更为平和与自然，更符合学生和年轻人的行为特点。

 

 

2011年米兰街头的清华美院的展览招贴。

招贴设计：何为

 

2011年米兰街头的清华美院的展览招贴。

 

2011年在米兰参加米兰家具展外围展，学生们拖着作品招摇过市。

 

2011年清华美院师生在外围展主展区Tortona街头进行展览，引来参观者驻足。

 

外围展主展区之一的米兰三年展展区外，展品还没摆好就引来不少感兴趣的参观者。

 

2011年清华美院师生在外围展主展区Tortona街头的展览现场。

 

米兰三年展展区外，学生在向参观者详细解释作品内容。

 

 

新的发现与思考
    从贴海报起，我们游走于米兰的大街小巷，经过宣传、开展我们却有了惊奇的发现。虽然各方的参展者仍然进行着认真的准备，参展作品的质量也依然很高，但规模和密度似乎有所改变。Tortona往年热闹的街头景象不见了，往年这个地方摩肩接踵热闹异常，通往这一区域必经的铁桥往往是挤满人群，成为行人交通的堵点，而今年却少有人来，外围展区中往年最大的展场今年也封闭装修，我们一直担心找不到合适的位置今年却异常容易，街头展示也少了许多，开始的两天甚至可以用冷清来形容，直到第三天的夜晚才逐渐热闹起来，前两年的金融危机也没有出现这种景象，多年的连续参展使我们能够明显地感受到这种变化。
    与展览和人流减少正好相反的是中国的面孔增加了，往年只在参观者中的中国面孔今年也成为了参加展览的一员，仅在Fiera核心展区的卫星沙龙展上就有两个中国大陆的展位，这在往年是从未见到的。位于Tortona的外围展区不但见到了中国设计师个人参展，更有以贸促会牵头，联想集团赞助的带有政府行为性质的中国设计师的推广展览，虽然面积不大、影响有限，但毕竟发出了中国的声音。而在中国大陆这边，经济的发展使我们越来越自信，各种双年展、三年展也在频频举办、策划之中，大有取代西方成为新的设计中心之势。
    米兰设计盛会的降温似乎是大势所趋，当今人类社会面临的生存问题越来越多地被重新思考，可持续发展成为各个行业讨论的话题，设计行业如何参与其中，推动社会的进步成为主流设计师思考的重要命题。而当今设计本身过度的发展蕴含的危机正在逐渐显现，现代设计不但没有推动以节能环保为主题的可持续发展，纯粹的以商业为目的的令人眼花缭乱的产品更新换代对于资源的浪费反而起到了推波助澜的作用，在没有新观念、新材料、新技术为支撑的所谓的设计创新中，纯粹的以形式感取胜的设计很难持久。即使设计师试图通过设计对于改善人们的生活，对于社会的发展有善意的表达，但由于其背后最终起作用的操纵者是无限追求商业利益的商业行为，其结果可能也是乏善可陈。因此，即使像米兰家具展这样世界顶尖的设计盛宴在繁盛几年后的降温也是情理之中了。
    降温并不意味着停滞，而是沉静下来思考，再以更加正确的方向、更加坚实的脚步前进。而我们所要做的同样应该是清醒的认识与思考，被西方淘汰的设计理念是否会在我们这里重新找到适合的土壤？我们已经做过太多这样的事，我们已经污染了我们的空气、河流和土壤，我们是不是还要继续污染我们的思想？

 

 

2009年米兰家具展期间清华美院在米兰理工大学Bovisa校区举办的展览现场。
屏风：何为、包佳、王婧、施宇峰、舒晨

 

2009年米兰家具展期间清华美院在米兰理工大学Bovisa校区举办的展览现场。
喜屏：何为、包佳、王婧、施宇峰、舒晨