装置艺术作品 Anisotropia
点击: 46810 次 来源: www.id-china.com.cn 时间: 2011-10-18
编辑：马海金
由Orproject的主创建筑师Christoph Klemmt创作的装置艺术作品Anisotropia已成功完成，并参加了首届北京国际设计三年展，于9月28号至10月17号在中国国家博物馆展出。下面是关于艺术作品创作过程中的故事：
凝固的音乐
Anisotropia是根据一首钢琴曲所创建。这首曲子叫《钢琴曲I》，由Orproject的主创建筑师Christoph Klemmt创作。它是基于十二音列体系，通过不同的音调，不断的反复和变化，以创造复杂的节奏模式。我们将《钢琴曲I》实体化，形象地付诸于建筑片段，完美地诠释了“建筑是凝固的音乐”这 一经典美学内涵。
该装置艺术采用一个简洁的带状形态将十二音列形象化，从而形成装置结构表层，并将《钢琴曲I》在时间的重复性表现在空间上，使此装置具有律动感。层带状形态叠加在一起形成整体结构，而这些式样的位移和变化则形成复杂且有韵律感的建筑形态，可以被用来控制采光，视野和立面的遮阳效果。这一体系我们也用在韩国釜山歌剧院的设计提案中。
变换的音阶
《钢琴曲I》开始于钢琴最低音调的十二音列。当这十二音列循环一次后，继续循环并上升半个音调。但并不是每个音都上升半个音调，而仅仅是此十二音列的最低音上调一个八度音阶。如此一来，该音列本身并没有发生变化，只是音域改变。
在下一次反复时，这种变调方式保持不变，但是音域的宽度会被缩短：最低音再次上升一个八度音阶，次低音将会舍去，于是小节里只有剩下的十一个音在弹奏。由于十二个音变成了十一个音，所以小节的长度变短。
十二音列的音域不停地被缩短，音调不断提高直到每个反复小节里都只剩下一个音。这时音域开始重新变长并且在进一步的转调过程中始终上升音调。每小节里不同的音开始分开，各组音域的宽度也开始变得不同，它们不断地变调直到再次具有十二音列，音调依然持续上升直至超出钢琴的最高音调。
《钢琴曲I》基于简单的十二音列，通过不断地变调、转调，从而演变成复杂且连续的节奏模式，并整合成一首流畅的音乐曲段。
结构和采光
该装置艺术的立面结构是《钢琴曲I》的形象表现，利用竹面薄板，平行组合而成，形成有韵律的结构，与音乐的节奏完美契合。
在兩條带状形态之间形成了一个二維的关系,並在向外延展的一個過程中创造了一个三維空间. 在重复上述的一个过程中,并以同样的方式延展和改变，這十二音阶也随之重复并适时变调同時创造了一个意想不到的空间。
该装置艺术的延展过程中与墙的关系发生了变化，第三维度的挤压可以得到水平改变，它的线性方向同钢琴曲连续性向上移动相似。在钢琴曲里，只有十二音列的上面几个音阶是被听到的，它们创造了节奏感的变化。与之相同，在该装置中也只有上面几个带状形态是可视的，并形成流动的结构和光影地带。
标题: Anisotropia
设计师: 王欣 Christoph Klemmt
团队: 杨率, 段端, 李浩彬
时间: 九月 2011
材料: 竹子
设计师: 王欣 Christoph Klemmt
团队: 杨率, 段端, 李浩彬
时间: 九月 2011
材料: 竹子
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